Кавадэ Сибатаро (яп. 川出柴太郎, 1856–1921)
Нагоя, поздний период Мэйдзи (1868–1912)
Медный сплав, серебро, эмали; дерево, резьба (подставки)
Высота 36 см; 44,5 см (с подставками)
Парные декоративные вазы — прекрасный образец японского художественного металла позднего периода Мэйдзи, декорированного эмалями в технике мориагэ-сиппо (объёмные эмали). Они выполнены в форме овоидов на расширяющихся книзу округлых ножках, с горлом-раструбом. Нежный серо-голубой фон, плавно переходящий книзу в салатовый, служит обрамлением для ветвей цветущей белой глицинии.
Техника мориагэ-сиппо («наслоение» или «наращивание») отличается от классической перегородчатой эмали тем, что эмаль приподнимается над перегородками, создавая рельефный объём. Мастеру приходится решать две задачи одновременно: добиваться плавных цветовых переходов и контролировать форму, чтобы эмаль не растекалась при обжиге. Дополнительная сложность — невозможность полноценной шлифовки: финальный рельеф формируют сырой эмалью перед последним обжигом, практически скульптурируя её. Ошибка на этом этапе недопустима — потребуется полная переплавка.
На донцах ваз — два иероглифа «川出» («Кавадэ»), вписанные в клеймо в форме тыквы-горлянки из тёмной эмали. Марка означает, что произведение создано мастером Кавадэ Сибатаро (川出柴太郎, 1856–1921) — выдающимся японским художником из Нагои, работавшим в различных техниках эмалирования изделий и вошедшим в историю японского искусства конца XIX — начала XX века как один из «четырёх великих мастеров японской эмали» наряду с Намикавой Ясуюки (Киото), Намикавой Сосукэ (Токио) и Хаяси Кодэндзи (Нагоя). Его карьера пришлась на «золотой век» японской эмали в эпоху Мэйдзи — период беспрецедентных технических экспериментов и инноваций, когда японские мастера создавали произведения, настолько сложные, что они не могут быть воспроизведены с помощью современных технологий. Признание Кавадэ Сибатаро при жизни было исключительно высоким. Под его руководством компания Андо была назначена официальным поставщиком произведений перегородчатой эмали для японской императорской семьи.
Пара ваз с изображением лилий, по форме и технике изображений напоминающая данную пару, была опубликована в журнале «Бидзюцу гахо» (Том 15, выпуск 12) в 1904 году. Произведение экспонировалось в разделе «Новые работы ныне живущих художников» (Works of Living Artists), владельцем и экспонентом выступил Андо Дзюбэй, глава мастерской Андо.
На вазах изображены кисти белой глицинии (фудзи) — символа, который объединяет в себе представления о женской красоте, благополучии и знатности. Глициния — символ, сочетающий хрупкую красоту со стойкостью и процветанием, приносящий долголетие и удачу. Это связано с тем, что глицинии — настоящие долгожители, некоторые лианы живут сотни и даже тысячи лет. Благодаря своим длинным, переплетающимся ветвям, растение также символизирует долгую и счастливую семейную жизнь. Его часто дарят на свадьбу как пожелание прочных уз. В народных поверьях глициния способна защищать от злых сил и приносить удачу.
Вазы отличаются высоким художественным и технологическим уровнем изготовления, поражают детальной проработкой изображения и находятся в идеальном состоянии. Являются большой редкостью, имеют важное историко-культурное и музейное значение.